新增本中國詩學：設計篇，ISBN：9789577323316，作者：黃永武

黄永武，1936 年2 月9 日出生于浙江省嘉善县，文学博士，教授兼作家。曾任台湾中兴大学、成功大学文学院院长，中华民国古典文学研究会创会会长，在台湾学界享有盛名。所著《中国诗学》四册(1976年—1979 年出版)，风行台湾三十年，并于2008 年修订再版，成为台湾几代读者走近中国古典诗歌、古典文学和传统文化的向导。上述四部作品于1980年获台湾最高奖——第五届“国家文艺奖”( 文学理论)。作者还以散文驰名，所著《爱庐小品》四册，再获台湾第十八届“国家文艺奖”( 文学创作)，名重汉语文坛。

黄永武，1936 年2 月9 日出生于浙江省嘉善县，文学博士，教授兼作家。曾任台湾中兴大学、成功大学文学院院长，中华民国古典文学研究会创会会长，在台湾学界享有盛名。所著《中国诗学》四册(1976年—1979 年出版)，风行台湾三十年，并于2008 年修订再版，成为台湾几代读者走近中国古典诗歌、古典文学和传统文化的向导。上述四部作品于1980年获台湾最高奖——第五届“国家文艺奖”( 文学理论)。作者还以散文驰名，所著《爱庐小品》四册，再获台湾第十八届“国家文艺奖”( 文学创作)，名重汉语文坛。

黄永武，1936 年2 月9 日出生于浙江省嘉善县，文学博士，教授兼作家。曾任台湾中兴大学、成功大学文学院院长，中华民国古典文学研究会创会会长，在台湾学界享有盛名。所著《中国诗学》四册(1976年—1979 年出版)，风行台湾三十年，并于2008 年修订再版，成为台湾几代读者走近中国古典诗歌、古典文学和传统文化的向导。上述四部作品于1980年获台湾最高奖——第五届“国家文艺奖”( 文学理论)。作者还以散文驰名，所著《爱庐小品》四册，再获台湾第十八届“国家文艺奖”( 文学创作)，名重汉语文坛。

中國自1980年代改革開放以來，經濟迅速發展，至今已一躍成為「世界工廠」。今時今日，大家都意識到中國工業必須從製造業（made in China）提昇到品牌創造 （designed in China）。要向前發展具中國特色和風格的設計，大家不妨看看這本《中國現代設計的誕生》，重溫十九世紀中至1949年期間中國現代設計走過的成長路。 本書著力探討中國現代設計誕生的背景及經過，包括中國人現代意識的抬頭、民族工業的興起、現代主義的影響，以及設計工業的崛起等。此外，編者又從書籍設計、報刊廣告、家庭電器、早期博覽會及上海「摩登生活」等個案研究出發，配以大量當年的圖像資料及私人藏品，深入剖析中國現代設計的歷程。 本書的個案研究包括： 一. 以晚清的《點石齋畫報》印證晚清的前現代世界觀； 二. 從書籍裝幀設計看中國現代化的進程； 三. 中國近代報刊廣告設計的各種表...(展开全部)

中國自1980年代改革開放以來，經濟迅速發展，至今已一躍成為「世界工廠」。今時今日，大家都意識到中國工業必須從製造業（made in China）提昇到品牌創造 （designed in China）。要向前發展具中國特色和風格的設計，大家不妨看看這本《中國現代設計的誕生》，重溫十九世紀中至1949年期間中國現代設計走過的成長路。 本書著力探討中國現代設計誕生的背景及經過，包括中國人現代意識的抬頭、民族工業的興起、現代主義的影響，以及設計工業的崛起等。此外，編者又從書籍設計、報刊廣告、家庭電器、早期博覽會及上海「摩登生活」等個案研究出發，配以大量當年的圖像資料及私人藏品，深入剖析中國現代設計的歷程。 本書的個案研究包括： 一. 以晚清的《點石齋畫報》印證晚清的前現代世界觀； 二. 從書籍裝幀設計看中國現代化的進程； 三. 中國近代報刊廣告設計的各種表...(展开全部)

到底何謂「設計」？對一位專業設計者而言，這是一個相當基本的問題，而對我的人生也一直在追尋著這個答案。邁入二十一世紀的當下，伴隨著資訊科技的發展，全世界正陷入一大改革的漩渦中，對於商品或溝通等等的價值觀也隨之動搖。 當科技正要重新改造世界時，卻往往犧牲了蘊藏於生活中的美感價值。當技術與經濟掛帥且強領者世界向前邁進的同時，生活中的美感也正不堪於此瞬息萬變而發出哀鳴。當周遭的一昧追求感官刺激的同時，何不豎耳傾聽那悲鳴聲？注視那細膩的美感難道不重要嗎？最近這念頭一天比一天更加地強烈。

到底何謂「設計」？對一位專業設計者而言，這是一個相當基本的問題，而對我的人生也一直在追尋著這個答案。邁入二十一世紀的當下，伴隨著資訊科技的發展，全世界正陷入一大改革的漩渦中，對於商品或溝通等等的價值觀也隨之動搖。 當科技正要重新改造世界時，卻往往犧牲了蘊藏於生活中的美感價值。當技術與經濟掛帥且強領者世界向前邁進的同時，生活中的美感也正不堪於此瞬息萬變而發出哀鳴。當周遭的一昧追求感官刺激的同時，何不豎耳傾聽那悲鳴聲？注視那細膩的美感難道不重要嗎？最近這念頭一天比一天更加地強烈。

雙語詩人葉維廉在本書超越中西地域限制，於傳統與現代之間悠遊， 帶領讀者一窺中國古典詩、現代詩與道家美學的奧妙。 葉維廉是活躍在亞美兩洲、兩岸三地的雙語詩人、翻譯家和詩學美學理論家，長期透過跨文化的角度創作詩與評論詩，本書即收錄了他以中國詩作為對象的十七篇詩學論文，分為古典、傳意與釋意、現代三個部分。 作者在傳統與現代不同文化的時空之中悠遊，一方面利用中國古典語詞、意象、句法的重新詮釋，現代詩因時代背景導致文化錯位的「鬱結」，以及道家哲學與禪宗教義所蘊含的「言外之意」，揭示中國詩的空間對位與呈現方式；又力求融合西方現代詩作的語言、傳釋學理論的循環對話，和現代文藝在表現方式上的突破等，使中西文化得以互照互省。書中更注重美學策略的深探，透過中國古典哲學、美學的尋根，及其在不同文化碰撞下的弓張弦緊的對話裡，互為激盪、互動互補，引帶出傳統古典詩裡語言策略的前衛...(展开全部)

创意产业不是空洞的口号！这本书，不同于现下着眼于设计成品与成名设计师的书籍，而是利用二十四个设计师们在国外的设计生活与学习经验，呈现出一个关于设计者的立体工作面貌，让读者深入了解设计师的生活。另外透过分享国外新的设计概念与工作流程，期望带给国内设计产业新的刺激与动力。 当文化创意产业成为大家耳熟能详的名词时，对于创意产业真正的内容，其实大多数的人还是一知半解，创意产业不是空洞的口号，而是需要有更多设计工作者可以参予其中。而在这本书中，看见了这24位设计者的设计心情分享，有对于美国旧金山充满人文气息的设计环境的惊叹；也有对于德国设计工作者，坚持设计「精准」态度的佩服；更有对于荷兰将设计美学运用于生活中的亲身感受。从这24位设计工作者的眼中，我们看到了设计工作者对于工作的反省，以及来自于不同设计环境的冲击下，每位工作者对于「设计」的殷切期许。 除此之外，...(展开全部)